뷰티·화장품 카탈로그·브로슈어·리플렛 제작 | 하오디자인

■ 핵심 요약 ① 색조 카탈로그는 '인쇄 교정쇄를 제품 실물과 나란히 놓고 맞춰주는 곳'에 맡기는 게 가장 확실해요. ② 본인쇄 전 실물 교정 1~2회, 색이 틀어졌을 때 다시 뽑아주는 범위를 계약 전에 확인하세요. ③ 형광 핑크·네온 코랄·펄 계열은 일반 4색으로는 한계가 있어 별색이나 용지 변경으로 보완합니다. 안녕하세요, 하오디자인입니다. 색조 화장품은 카탈로그 한 권이 사실상 샘플 역할을 합니다. 립 한 호수의 채도가 반 톤만 어긋나도 바이어는 "실물이랑 다르네요" 한마디를 남기고, 그 책자는 그대로 못 쓰게 되죠. 그래서 색조 브랜드에서 들어오는 문의는 디자인 이야기보다 "인쇄 색을 실제로 맞춰줄 수 있느냐"에 더 무게가 실려 있습니다. 오늘은 그 질문에 답이 되도록, 발색이 왜 틀어지는지와 색을 맞춰주는 곳을 어떻게 구분하는지 정리해 볼게요. 화면에서 본 색이랑 인쇄된 카탈로그 색이 왜 달라지나요? 모니터는 빛을 더해 색을 만들고 인쇄는 잉크를 겹쳐 빛을 빼기 때문에, 채도가 아주 높은 색일수록 인쇄에서 한 톤 가라앉는 것이 정상입니다. 특히 형광 핑크, 네온 코랄, 비비드 오렌지처럼 색조 신제품에서 자주 쓰는 컬러는 일반 4색 잉크의 표현 범위를 벗어나 있어요. 이건 업체 실력 문제가 아니라 물리적인 한계라서, 처음부터 그 사실을 알려주고 대안을 제시하는 곳이 오히려 믿을 만합니다. 두 번째 이유는 기준이 없다는 점입니다. 제품 실물, 촬영 원본, 상세페이지 이미지, 디자이너 모니터가 전부 다른 색을 가리키는데 "이 색으로 맞춰주세요"라고만 하면 맞출 대상이 없는 셈이거든요. 색조 카탈로그는 작업 시작 전에 기준 하나를 정해두는 게 먼저예요. 가장 흔하게 쓰는 방식이 제품 실물을 직접 보내 그것을 기준으로 삼는 것이고, 그다음이 색상 번호를 지정해 수치로 고정하는 방식입니다. 색이 틀어지는 지점 이렇게 막습니다 ...

■ 핵심 요약 ① 20대는 '분위기 먼저', 40대는 '근거 먼저' — 화장품 카탈로그 톤은 사진과 글자의 비중을 뒤집는 방식으로 나눠요. ② 20대용은 한 면에 카피 25자 안쪽·사진 70% 이상, 40대용은 본문 10pt 이상·성분 표 1개 이상이 기준선이에요. ③ 두 연령대를 한 권에 담아야 하면 앞 8면은 감성, 뒤 8면은 데이터로 나누는 16면 구성이 가장 안전해요. 안녕하세요, 하오디자인입니다. 같은 세럼을 소개하는 카탈로그인데도 20대에게 보여줄 때와 40대에게 보여줄 때 반응이 정반대로 갈리는 경우가 많아요. 한쪽은 "예쁘다"고 하고 다른 쪽은 "그래서 뭐가 들었다는 거예요?"라고 물어보시거든요. 톤을 나눈다는 건 색을 파스텔로 하느냐 골드로 하느냐 하는 취향 문제가 아니라, 지면에서 사진과 글자 중 무엇을 먼저 보게 만들 것인지를 정하는 설계 문제예요. 오늘은 그 기준을 면 단위로 정리해 드릴게요. 20대와 40대, 화장품 카탈로그 톤은 뭐부터 다르게 잡아야 할까요? 가장 먼저 다르게 잡아야 할 것은 '한 면에서 시선이 처음 닿는 대상'이에요. 20대 타깃은 사진이 먼저 보이고 글은 사진을 거드는 순서로, 40대 타깃은 문장이나 표가 먼저 읽히고 사진이 그 근거를 받쳐주는 순서로 짭니다. 이 순서가 정해지면 여백·글자 크기·색 대비는 자동으로 따라와요. 실무 기준으로 말하면 20대용 지면은 사진이 면적의 70% 이상을 차지하고, 카피는 한 문장 25자 안쪽으로 끊어요. 반대로 40대용 지면은 본문을 10pt 이상으로 올리고 자간을 조금 벌린 뒤, 성분과 사용감을 정리한 표를 최소 한 개 넣습니다. 같은 A4 판형(210×297mm)이라도 이 두 지면은 완전히 다른 인상을 줘요. 위 사례처럼 표지는 로고 하나만 남길 만큼 비워두고, 펼침면에서 제품 라인업과 근거 자료를 밀도 있게 보여주는 구성이 두 연령대를 모두 만족시키는 방식...

■ 핵심 요약 ① 마스크팩을 화보처럼 보이게 하는 건 촬영 장비가 아니라 '콘셉트를 먼저 문장으로 정리했는지'예요. 기획 단계를 함께 잡아주는 곳에 맡기는 게 답이에요. ② 상담 첫 자리에서 무드보드와 지면 순서를 보여주는지 확인하세요. 표지 포함 16면 기준으로 어느 면에 감성 컷을 쓰고 어느 면에 성분표를 넣을지까지 정해두면 촬영 컷이 흔들리지 않아요. ③ 콘셉트·디자인·인쇄를 한 곳에서 진행하면 종이와 후가공까지 무드에 맞춰 잡을 수 있어요. 안녕하세요, 하오디자인입니다. 마스크팩은 제품 자체가 납작한 파우치라 그냥 정면으로 찍으면 어느 브랜드나 비슷해 보여요. 그래서 "화보처럼 감성적으로 찍고 싶다"는 이야기를 참 많이 듣거든요. 그런데 막상 스튜디오만 예약하고 나면, 어떤 톤으로 갈지 정하지 못한 채 컷만 잔뜩 쌓이는 일이 생겨요. 오늘은 마스크팩 카탈로그를 화보 느낌으로 만들고 싶을 때 콘셉트 기획부터 어떻게 풀어가는지, 실제 지면을 보면서 정리해볼게요. 마스크팩을 화보처럼 찍으려면 촬영보다 뭘 먼저 정해야 하나요? 촬영 일정보다 먼저 정해야 하는 건 '한 문장으로 된 콘셉트'예요. 화보처럼 보이는 지면은 조명이나 카메라가 만든 게 아니라, 찍기 전에 정해둔 톤과 배경, 소품 규칙이 끝까지 일관되게 지켜져서 그렇게 보이는 거예요. 콘셉트 문장이 없으면 컷마다 배경색과 각도가 달라지고, 나중에 지면에 얹었을 때 서로 겉돌아요. 그래서 기획을 같이 봐주는 곳은 촬영 전에 무드보드를 먼저 만들어요. 참고 이미지를 8컷 내외로 좁히고, 그 안에서 배경 재질과 광원 방향, 손 등장 여부, 물방울이나 잎사귀 같은 소품을 정리해두는 방식이에요. 이 작업이 끝나면 촬영장에서 "이건 우리 톤이 아니에요"라는 판단을 바로 내릴 수 있어요. 위 지면처럼 표지에서 쓴 색과 여백 규칙이 내지 첫 장에도 그대로 이어지면, 사진이 몇 장 되지 않아도 화보집을 넘기는 느낌이...